Kannut kuosiin

Setti soimaan Jari "Kepa" Kettusen johdolla

Teksti: Tommi Saarela (julkaistu myös Rytmi lehdessä 8/96)
Kuvat: Pekka Väänänen

Rumpusetin virittämiseen tuntuu liittyvän annos epätietoisuutta, jopa rumpalienkin mielestä. Ja vaikka homma olisikin hallussa, on varmasti kiva päästä kuikuilemaan, kuinka "kollega sen tekee". Myös bändiäänityksiä harrastavat ei-rumpalit ovat toivoneet eväitä, kuinka äänitystilan nurkassa kyhjöttävään rumpusettiin saisi ruuvatuksi ryhtiä.

Kyse on siis siitä, kuinka viritys onnistuu yhdistelemällä parhaat tärpit "virallisesta kaavasta" ja käytännöstä. Oppikirjan orjallinen noudattaminen kun ei aina vie toivottuun tulokseen.
Tarkkakorvainen kuulostelu paikkaa oikeaoppisuudessa ja nyrkkisäännöissä esiintyviä puutteita. Rytmimusiikissa käytettävien soittimien joukossa rumpu on ainoa, jossa virityksen tavoitteena ei ole tarkasti määritelty sävelkorkeus. Kyse on ennemminkin sävyistä. Tätä taustaa vasten rummun virittämisen hankaluuden ymmärtää.
Vaikka rummut ovat hälysoittimia, jotkut etsivät esimerkiksi tomien välisiä intervalleja tarkkaan. Tällöin tomit soivat selkeästi määrätyillä sävelkorkeuksilla, ja saattavatkin toimia ensimmäisen biisin sävellajissa hyvin. Mutta loppukeikan ajan surkeasti. Soinnin korkeuden hakeminen on joka tapauksessa vain yksi osa viritystä. Mieltymykset sanelevat sen, pyritäänkö pyöreään ja soivaan, vaiko läsähtävään, märkään soundiin.
Äärimmäisen löysä tai ylikireä kalvo lyhentää rummun sointia. Soittotekniikka käy jopa viritysmieltymysten edellä, sillä kalvon kimmoisuus - enemmän kuin mikään vaikuttaa ratkaisevasti rumpalin tatsiin. Kalvon kireys vaikuttaa myös kalvon kestävyyteen.
Joten: ennen kuin ruvetaan virittämään, täytyy vyyhtiä purkaa isommasta päästä.

Setti tilanteen mukaan
Kuinka rutiinia rumpujen virittäminen on? Joutuuko sitä oikein pohtimaan, vai onko koko homma ihan itsestään selvää? Kerro meille, Kepa Kettunen.
"Virittämisen hallinnassa tarvitaan omakohtaista räpeltämistä kamojen kanssa. Täytyisi opetella tuntemaan kamansa niin hyvin, että kun kutsu käy sessioon, ei ensinnäkään vie mukanaan mitä tahansa settiä. Kalvot, puulajit ja rummun halkaisijan koot vaikuttavat kaikki osaltaan siihen, miten kokonaisuus soi. Rumpusetti täytyisi pystyä virittämään keikalla yleisöä varten ja studiossa niin kuin mikrofonit ne "kuulevat". Setin takana istuessaankin on mahdollista oppia virittämään "kuulijan korvin", jos vaikkapa nauhoittaa silloin tällöin treenikämpällä soittoaan. Tai pyytää kollegan hetkeksi kolaamaan. Kyllä sitä oppii ymmärtämään miten setti reagoi kauempana, Kettunen vakuuttaa.
Kun kuulet virittäessäsi rumpupallille äänen, osaat transponoida, mitä se mahdollisesti on jonkun metrin päässä tuossa setin etupuolella. Keikkapaikan tai studion akustiikka vaikuttaa paljon ihanteelliseen virekorkeuteen.
Monia asioita voi huomioida jo etukäteen. Jos tietää millainen klubikeikka on tiedossa ja mitä musatyyliä vedetään, osaa valita mukaan oikeat tuumakoot ja oikeat kalvot. Sitten homma on virityksen osalta paikan päällä pelkkää hienosäätöä, johon ei tuhraannu aikaa."
Kettusella on mistä valita. Hän rakentaa "melkein joka paikkaan sopivan" ihannesatsin Premierin seteistä, joita on hyllyssä kolmella eri bassarikoolla ja seitsemällä tomihalkaisijalla. Entä jos rumpali ei satu omistamaan riittävästi pelimerkkejä kolmea eri settiä varten?
Tällainen "hi tech" tyyppinen Genista rumpu on älyttömän helppo virittää. Insinööri on miettinyt jo tehtaalla, että rungossa soi valiniiksi napakasti. Jos pitäisi saada helposti käsiteltävä, studiossa ja keikalla toimiva all around setti, se voisi olla 20" bassari ja tomit esimerkiksi 10", 12" ja 14".

Mitä päälle, mitä alle?
Virvelissäni on huomattavan tiukka alakalvo, jolloin saan herkän mattoresonanssin. Matto reagoi hennoimpiinkiin iskuihin. Yläkalvoa voi sitten ruuvata tarpeen mukaan löysälle tai kireälle, Kettunen kuvailee. Alakalvot ovat sekä virveleissä että tomeissa erittäin ohuita, "Ambassador Snare" tyyppisiä.
Rummuthan ovat aina enempi vähempi kieroja rungoltaan, samoin kalvot. Jyrkkiä sääntöjä viritykseen ei siksi voi antaa. Tärkeämpää on, että esimerkiksi tomisetti soi yhtenäisesti. Kettunen viittaa kintaalla liialle tiukkapipoisuudelle. Nykyajan elastinen muovikalvo on joskus ihan rutussa, tai mutkalla joltain nurkalta, mutta saattaa silti kuulostaa hyvältä. Kettunen luottaa Remo kalvoihin, jotka ovat kohtuuhintaisina, luotettavina "käyttökalvoina" hurjan suosittuja. Tarjolla on myös kalliimpia kalvoja, kuten Aquariania ja Evansia, joista jotkut ovat jo itsessään vireessä. Tuntuu jotenkin karulta, että joku on ikään kuin miettinyt rumpalille soundin valmiiksi. Minä ainakin tykkään itse kähmiä vireen kuntoon. Soundi on henkilökohtainen asia.
Myös eräiden rumpumerkkien rungoilla väitetään olevan tietty valmis vire, jossa puu soi parhaiten. Sehän kuitenkin tarkoittaisi, että kukin rumpu soisi vain jollain alueella hyvin. Eli soittajalla olisi virittäessään vain yksi vaihtoehto käytettävissään. Soinnin korkeuteen vaikuttaa kalvon kireyden lisäksi kalvon materiaali, eli paksu kalvo soundaa matalammalta kuin ohut, vaikka kireys olisikin sama.
Käyttäisikö siis normaaleja kalvoja, kaksikerroksisia Pinstripeja vai öljykalvoja?
8 tuumaiseen tomiin ei Pinstripe käy, koska se on liian paksu kalvo niin pienen rummun halkaisijaan nähden. 10-tuumaista isommassa Pinstripe toimii yleensä hyvin. Itse en tosin käytä Pinstripeja kuin yhdessä setissä. Valkea Ambassador on hyvä moneen lähtöön, vaikkakin halonhakkuusysteemissä se on äkkiä montuilla. Jos halutaan soittaa jazzia tai vanhanaikaista rock kolinaa, se toimii, jos viritys on edes sielläpäin. Emperor tyyppinen kalvo on oiva valinta fuusio ja all around soittoon.

Kalvonvaihtoviikot; koska ja miten?
Kettusen kalvosatsit lähtevät vaihtoon aika äkäisesti, kun sustain alkaa kadota. Kuinka pitkä kalvonvaihtoväli mahtaisi olla, jos soittaa yhdellä ja samalla setillä; treenaa suhteellisen ahkerasti ja käy keikalla?
Se riippuu siitä, minkä tyyppistä musiikkia soittaa ja kuinka lujaa. Jos tehdään perus livekeikkaa, ei ole taloudellisessakaan mielessä järkevää olla koko ajan vaihtamassa kalvoja. Mutta jos pukkaa studiosessiota, jossa tehdään pysyvää jälkeä levylle, on halonhakkuukeikan jäljiltä olevat kalvot syytä ensin vaihtaa. Vaikka niillä olisi hoitanutkin ihan sujuvasti vielä parit klubikeikat. Yhden kalvosarjan elinkaari on ainakin Kettusen seteissä hämmästyttävän lyhyt:
Pahimmillaan kalvosetti on yhdessä illassa sökö, tai sitten se kestää vetokunnossa kaksi, kolme viikkoa. Jos siis vetelisi kaiken aikaa yhdellä ja samalla setillä. Jos on erityyppisiä keikkoja, yhdellä rumpusetillä pärjääminen on rasittavaa. Kalvoja joutuisi vaihtelemaan edestakaisin monta kertaa viikossa.
Jotkut ovat tosin sitä mieltä, ihan oikeutetusti, että ammattimiehen pitäisi pystyä hoitamaan samalla soundilla ja setillä kaikki tilanteet, mutta sitten tullaan tyylivaatimuksiin. Paitsi kulloisenkin musalajin mukaisia komppeja ja fillejä, pitäisi pystyä imitoimaan myös tyylinmukaista soundia. Eli rautalangasta väännettynä: jazzsetin vire on yleensä korkeampi ja soivempi kuin rokkisetin! Vaihtoväli on siis varsin tiheä. Onneksi alakalvot eivät kulu eivätkä menetä soivuuttaan siinä määrin kuin lyöntipuoli, joten samat kelpaavat vuoden ympäri. Tomikalvot vaihdan aina kaikki kerralla, mutta virveliä ja bassaria omassa tahdissa. Jos on esimerkiksi paljon vispiläsoittoa, virvelikalvon karhennus kuluu pois nopeasti; ja eikun vaihtoon.

Kohti käden taitoja
Kontrabasso aiheuttaa toisinaan ongelmia, jos rumpalilla on jazz tyyppisesti soiva setti. Lattiatomin tai bassarin soundi sekoittuu basson ääneen. Kokonaisuus kuulostaa epämääräiseltä tai epävireiseltä. Rumpujen virityksen säätäminen tai lievä demppaus auttaa.
Entä ikuinen resonointiongelma virvelin ja pikkutomin välillä?
Jos maton resonanssi ei ole hälyttävän iso, se kuuluu elämään. Samoin kun viritän bassaria pidän virvelin mattoa päällä, jotta kuulen koko ajan sen todellisen, lopullisen bassarisoundin. Honey B:n kanssa käytän 60-luvun Gretsch settiä täysin ilman demppausta. Se on niin soiva setti, että riittää kun kävelee ohi, niin humina alkaa. Ja kun lyöt pikkutomia, muutkin rummut soivat. Lyöt lattiatomia - sama juttu, ja niin edelleen.
Elävä soundi on kuitenkin mielestäni äärimmäisen terve asia. Ollaan lähellä sellaista lähtökohtaa, johon on mukava palata. Jopa niin, että saadaan pelkällä overhead mikillä poimittua koko setti. Silloin soittajalla on omassa kädessä balanssi, soundit, vireet ja kaikki. Siihen nähden tavanomaiset resonanssihäikät ovat pientä. 13 tuumainen tomi on useissa seteissä vähän kummallinen. Sille on joskus vaikeaa löytää hyvää virettä, kun se ei ole oikein iso eikä pikkutomi. Sen sijaan 10-, 12- tai 14-tuumaisten kanssa ei yleensä ole mitään ongelmia.

Demppauksella viimeinen silaus
Kalvon soinnin varovainen vaimentaminen, demppaus, vaikuttaa paitsi soinnin kestoon, myös äänenväriin. Lievästikin dempattu kalvo soi tummemmin. Demppaus auttaakin akustisesti hankalissa tiloissa paitsi liian pitkään sointiin, myös räikeään yläpään korostukseen.
Virvelin liiallisen soinnin hillitsemiseksi liimaan yleensä sellaiset roudausteippilämärit maton päiden kohdalle, yläkalvon reunoihin. Vaihtoehtona on käyttää Zero Ringiä, joka kylläkin syö rungon sointia. Zero Ring vaimennusrenkaita on saatavissa erityisesti virveliin. Yleisiä leveyksiä ovat esimerkiksi 1/2 tuumaa ja tuuma. Tuuman levyinen vaimennin yleensä tappaa rummun jo liiankin tehokkaasti.
Kettusen teippipatenttia voi puolestaan tehostaa pienellä talouspaperi- tai nenäliinataitteella. Tomeissa oli takavuosina usein valmiina sisäiset dempparit, jotka kiristettiin kalvon alapintaa vasten. Nyt niistä on pääsääntöisesti luovuttu.
Pitäisi yrittää virittää rumpu niin hyvin, että sitä ei tarvitsisi dempata lainkaan. Ellei tyyli sitten nimenomaan vaadi märkää läjäystä. Bassorumpu vaatii yleensä jonkin verran demppausta. Ei välttämättä soinnin lyhentämiseksi, vaan nimenomaan bassotaajuuksien korostamiseksi. Tyyny, huopa, vaahtomuovi -kaikki käy.
Kettunen käyttää bassareissaan kankaita. Niitä on helppo asetella tyylin ja akustiikan vaatimuksien mukaan etukalvon "mikkireiästä". Idea on siinä, että kangasmytty ottaa vähän molempiin kalvoihin kiinni. Mytyn paikkaa säätelemällä bassariin saa viritystä muuttamatta aivan mielettömän sävyskaalan: Bonhamia, jazzia tai fuusiota. Ja 20 tuumaisesta bassarista saa ihan kuinka ison kuuloisen tahansa, kun virittää huolella, eikä demppaa liikaa. Jättibassareiden käyttö on lähinnä visuaalinen asia.

Hiljaa hyvä tulee
Rumpujen viritys ei ole voimalaji

Esimerkiksi tomien viritys on svyytä tehdä siten, että rumpu irrotetaan pidikkeestään ja sijoitetaan se polvelle tai penkille ylösalaisin. Ensin tutkitaan alakalvo kuntoon niin, että kalvo soi kaikkien kiristysruuvien välillä samalla korkeudella. Kun asia on hoidettu, sama käsittely tehdään yläkalvolle.
Sen jälkeen tarkistellaan alakalvoa vielä kerran, kun yläkaivoa on hetki paukuteltu. Olen myös huomannut sellaisen seikan, että alakalvon kireys vaikuttaa osaltaan myös tomin sointiaikaan, Kettunen paljastaa. Yleinen kirjoittamaton sääntö kuuluu, että jos haluat tomiin pidempää sointia, sitä saa kun alakalvo lopulta on halutulla kireydellä, yläkalvoa voi ruuvata maun mukaan, siten että soittotatsi on mukava jatomisarjan soundikuva säilyy yhtenäisenä. Alakalvo on ikään kuin rummun "ekvalisaattori", sillä kontrolloidaan sävyä. Yläpuoli taas määrää soinnin korkeuden.
Erityisesti tomien kohdalla ylä- ja alakalvon keskinäinen kireyssuhde on tärkeä sointiin vaikuttava tekijä. Puhutaan "suhteellisesta vireestä". Kun molemmat kalvot ovat keskenään samalla kireydellä, rummun sointi on avoin ja neutraali. Löysättäessä alakalvoa sointi syvenee, kiristettäessä se kirkastuu. Kettunen suosii tasakireyttä. Kettunen viritti virvelinsä ja tominsa Remon Ambassador- ja Emperor-kalvoilla.
Bassarin virittämiseen pätevät samat säännöt, ja suhteellisen vireen osalta erityisesti tomi-esimerkit. Virvelin alakalvoa ei vaihdettu. Virvelin y1ä? ja alakalvon keskinäinen säätely kävi riittävän hyvin ilmi niinikään tomien virityksessä.

Virveli napakaksi
Kun vanha lyöntikalvo on poistettu, ja uusi kalvo on virvelin rungolla, vanne asetetaan sen päälle. Sitä painellaan ja venytellään paikalleen reilusti. Kalvo saa asettua, ennen kuin se on lainkaan kiinni kiristysruuveissa. Alustava kiinnitys tapahtuu pyörittämällä sormin rummun kehän vastakkaisia ruuveja (ensin pääilmansuunnat, sitten niiden välit ja niin edelleen), mutta kutakin vain sen verran, että ruuvi tarttuu hieman kiinni vanteeseen. Sitten otetaan seuraavaksi potilaaksi vastakkainen pari. Viimeistään toisen "rundin" jälkeen ruuvit eivät enää kiristy sormin. Siinä vaiheessa otetaan avuksi viritysavain, jolla edetään samalla tyylillä, vastakkaiset ruuviparit vuorollaan, melko pienin kiristyksin. Puoli-, neljännes- tai jopa kahdeksasosakierrokset riittävät. Ennen kuin kalvo saavuttaa toivotun kireyden, se yleensä ritisee ja paukkuu jonkin verran asettuessaan vanteelle. Kiristelen ruuveja avaimella pitkän tovin, kapuloilla kokeilematta, Kettunen selittää.
Yläkalvon kohdalla minulle ei tämä ruuvien välinen vire ole niin millimetrin tarkkaa, vaikka alakalvossa se onkin tärkeää. Yläpuoli menee enemmin fiiliksellä. Kettunen virittää rummun aluksi reippaasti ylikireäksi venyttääkseen kalvosta "löysät pois". Sitten hienoviritetään. Kapulalla kevyesti taputtelemalla ja viritysavaimen hienovaraisilla liikkeillä pyritään saamaan sama sävelkorkeus joka kiristimen kohdalle.
Leppoisa vaihtoehto on vaihtaa kalvot sessiota tai keikkaa edeltävänä päivänä. Jos ne voivat venyä yön yli, ne pitävät annetun vireen paremmin. Kun tuottaja tai miksaaja sitten pyytää matalampaa virettä, se onnistuu helposti. Yksi treenikerta on myös hyvä tapa sisäänajaa kalvot. Ne tykkäävät pienestä käskemisestä. Snaren hienovirityksen jälkeen kuuntelen sitä bassarin kanssa. Soitan komppia, ja tarkkailen miten ne toimivat kimppaan.
Kettusen vireet koko satsissa ovat rock-setin normikeskiarvoa korkeammat. Mitä viritys vaikuttaa kalvojen elinikään tai iskunkestävyyteen?
Voisi olettaa, että ylikireä virvelinkalvo paksahtaa helposti halki tai liian löysään tomikalvoon saisi helpommin kuoppia aikaan. Normaalilla vaihteluvälillä laatukalvon pitäisi kuitenkin kestää aikamoista käsittelyä. Hurjimmat kaverit jopa seisovat hetken aikaa kalvon päällä sitten kun se on kiinni! Kettunen nauraa.

Tomeihin jytinää
Jos vaihtovuorossa ovat myös alakalvot, on kalvojen poiston jälkeen mainio tilaisuus tehdä "kilometrihuolto" rumpujen rungoillekin. Rungon sisäpuolella olevat ruuvinkannat on hyvä tarkistaa ja kiristää tarvittaessa.
Rungon ulkopinnat puhdistan huonekalukiillotteella, samoin metalliosat. Kiristimet käytän vaseliinituubissa ennen uuden kalvon virittämistä. Rätillä voi pyyhkäistä lopuksi liiat rasvat pois.
Kun vaihdetaan sekä ylä- että alakalvot, virittäminen kannattaa aloittaa alapuolelta. Jotkut rumpumerkit, kuten Premierit ja Sonorit ovat selkeästi pienempiä halkaisijaltaan kuin vastaavan tuumakoon kalvot. Joten ennen kuin alkaa kiristellä kalvoa paikalleen tiukemmin, on syytä varmistua siitä, että kalvo tulee mahdollisimman keskellä rumpua. Paperinohuelle alakalvolle ei kannata tarjota ihan yhtä julmaa alkuvenyttelyä kuin lyöntikalvolle. Kun kalvo on alustavasti kiinni, sen annetaan venyä hetki ja laitetaan lyöntikalvo sillä aikaa paikalleen.
Yläkalvossa tärkeintä on soittomukavuus. Alakalvolla pelataan sitten sen soinnin kanssa. Sitten kun yläkalvo on paikallaan ja alustavasti kiristetty, palataan alakalvon hienoviritykseen. Kettunen hienovirittää rummun vertaamalla kalvon sointia vierekkäisten kiristinparien kesken, ja prosessi etenee rummun kehällä myötäpäivään. Haen kylmästi välit kuntoon; ensimmäisen kiristinparin vasen puoli tuntuu korkeammalta, lähden siitä liikkeelle, Kettunen selittää prosessin kulkua.
Viritän oikeanpuoleisen parin samaan kireyteen, ja sitten puolestaan vertaan sitä seuraavaan. Täytyy muistaa edetä aika pienillä viritysliikkeillä -hiljaa hyvä tulee. Jos joku väli rimpuilee niin, että pienikin kiristysmuutos tuntuu vievän vireen vuoroin yli, vuoroin ali, siirryn eteenpäin. Katsotaan ongelmapaikkaa sitten seuraavalla kierroksella uudestaan. Pääasia, ettei kalvon kireyteen jää isoja heittoja. Sitten sama "show" toistetaan yläkalvon kanssa. Ja vaikka soundi ei uurastuksesta huolimatta täysin miellyttäisikään rummun ollessa polvella, se saattaa soida telineessä jo ihan hyvin. Suosittelen ottamaan tomeista tyypit paikalleen asennettuina, ennen kuin alkaa murehtia tuntikausia. Pieni käskeminen osoittautuu yleensä hyväksi lääkkeeksi.

Kettunen päättää viritysklinikan ja antaa koko setille isän kädestä.

Virittämisen vaiheet:

 

  1. Vanhojen kalvojen poisto (välihuolto)
  2. Alakalvosta aloitetaan
  3. Ensin sormin kireälle (avaimella ristiin ylikireäksi, löysätään hienoviritystä varten)
  4. Rumpu polvelle tai tuolille, jotta vastakkainen kalvo ei soi
  5. Kumpikin kalvo itsessään vireeseen
  6. Suhteellinen viritys

 

-Takaisin-